6 conseils pour les producteurs de mélange Instrumentals - Les fichiers audio Pro
Si vous êtes un beatmaker qui cherchent à améliorer votre propre mélange, cet article est pour vous.
Lors du mélange, rappelez-vous que moins est plus. Idéalement, l'arrangement parfait et la sélection sonore auront besoin très peu de traitement.
1. EQ est pour la résolution des conflits. Il est l'arbitre.
EQ entre en jeu quand vous entendez les sons dans le contexte des autres sons. Vous pourriez aimer le son de votre piano, mais quand vous tirez vers le haut du piano, vous ne pas entendre tout à coup le piège si bien.
La clé ici, que je pense que la plupart des producteurs trébuchent avec-est que vous voulez penser en termes de soustraction.
La plupart des producteurs dans la situation précédente penseront, « ok, je besoin de plus haut-médiums dans le piège pour le faire couper. » Non, vous n'êtes pas, vous allez juste retrouver avec une piste qui est perçant et difficile à s'adapter voix dans. Qu'est-ce que vous voulez vraiment est moins supérieur mediums du piano, de sorte que le coin supérieur mediums qui sont déjà dans la caisse claire sont plus faciles à entendre.
Pour ne pas dire que vous ne voulez plus jamais augmenter avec un EQ, mais le processus de réflexion qui est plus sur tonalité générale de l'instrument, ne fonctionne pas de mélange.
2. 808s: Tune Up
808 coups de pied ont tendance à déclencher les gens.
Voici le secret: Si vous mettez votre 808 et il ne semble pas bon, alors il est soit pas accordé à droite ou il est mauvais 808 son pour commencer.
Pour ne pas dire qu'il n'y a pas des moyens de traiter 808s. mais si le 808 est pas bon pour commencer, vous aboient sérieusement le mauvais arbre.
3. Attribuez une image
Ne pensez pas seulement de votre dossier comme un morceau de musique. Pensez-y comme un univers sonore.
Si tout est en avant, à sec, et le centre, vous vivez dans un petit monde. Tout ce que vous avez besoin est un son qui sonne au loin, un son sur la gauche, un son sur le droit et même pas en même temps nécessairement et tout à coup votre monde est énorme. Pour ne pas dire qu'il n'y a pas des documents qui sont grands qui ne sont pas particulièrement large et n'ont pas beaucoup avant vers l'arrière profondeur. mais généralement ces choses vont créer un son plus puissant.
4. Retour It Off
Une fois que vous faites votre mélange, mais vous choisissez de traiter choses remontent et voir combien vous pouvez sauvegarder les choses au large.
Pouvez-vous revenir que 4dB coupé sur le piano jusqu'à une coupe 3dB et conservent encore la netteté du piège? Vous avez utilisé une forte compression sur le coup-pouvez-vous dégagez le rapport ou ralentir l'attaque plus bas?
5. Ne faites pas si fort
Une chose que les producteurs se battent souvent fait le record du Super fort.
Voici comment faire un disque super fort. ne sont pas. Sérieusement. Prenez du gars qui travaille le SSL pour auditionner les pistes pour les artistes que vous souhaitez placer les dossiers avec.
Quand je pop le disque sur, la première chose que l'artiste fait est dire « turn it up. » Il est assez puissance en passant par les haut-parleurs que je pouvais désintégrer un parpaing avec une grosse caisse. Fais-moi confiance, le volume est pas un problème.
A l'inverse, si vous déformez le squash et le record en essayant de le rendre fort, l'artiste est tout simplement ne va pas me demander de le transformer en autant. Ça va être le même niveau de lecture que la dernière piste, mais avec moins de punch et de distorsion plus ennuyeux. Le seul volume est temps utile est pour les compétitions de producteurs, et même alors, il y a une limite.
6. Inspirer le Vocalist
Ce la chose la plus importante dans le monde.
Votre succès en tant que producteur est d'environ 80% dépend de si oui ou non un artiste se sent inspiré pour écrire à vos pistes.
Cela signifie que lorsque vous mélangez, pensez comme un chanteur. Pouvez-vous entendre votre voix sur la piste ou sont les instruments trop écrasante? La piste vous donne cette tête sentiment clin d'œil? Y at-il assez de mouvement, des gouttes, et cette ligne de plomb assez pour donner la piste une identité unique? Les artistes se nourrissent de l'énergie, alors assurez-vous que le dossier délivre.
Pour plus d'informations approfondies, j'ai des articles sur l'utilisation de la réverbération. compression et EQ.
Pour savoir comment notre tutoriel Hip-Hop Le mélange peut prendre vos productions hip-hop et de rap mix vocaux au niveau suivant, consultez la vidéo ci-dessous.