Ajout d'images et animations de diffusion aux étudiants Video Productions, Plans de cours

graphiques de diffusion et éléments animés sont généralement les finitions qui sont ajoutés à une émission pour transmettre des informations, l'image de marque et le style général de la production d'une émission.

À la fin de ce plan de leçon, vos élèves auront une bonne compréhension de ce que les graphiques de diffusion sont, comment ils sont créés et comment ils sont exécutés dans des productions vidéo professionnelles.

LISTE DES DOCUMENTS:
- 3 ou plus d'étudiants
- Ordinateur connecté à Internet capable de montage vidéo et graphiques
- Graphics / Logiciel d'animation (recommandée: Adobe Photoshop et / ou Adobe After Effects)
- Caméra vidéo HD ou un appareil photo reflex numérique avec capacité d'enregistrement vidéo

Comment présenter l'idée à vos élèves:

Types de graphiques de diffusion:

Voir Intro / Outro Animations - Ces animations jouent généralement au début ou à la fin d'une production et une chanson à thème ainsi que des informations sur le programme lui-même.

Étape 2 - Déterminer vos besoins de production | production en direct par rapport à la post-production

production en direct est quand vous enregistrer et de diffuser votre émission / segments en direct sur bande ou sur l'air.
post-production est lorsque vous enregistrez sans diffuser votre émission en direct et un plan pour modifier la vidéo dans votre logiciel de montage vidéo avant diffusion du spectacle / segment.

Vous aurez besoin de votre configuration graphique de différentes manières en fonction de si vous créez un spectacle en direct ou qui est édité en post-production.

Dans la production en direct, vous aurez besoin des graphiques et des animations qui fonctionnent au sein de votre flux de travail de production en direct qui vous permettra de repère et la position des éléments animés sur l'écran en temps réel. formats de fichiers d'animation et les capacités varient entre les systèmes de production en direct, mais vous voulez vous assurer que votre système graphique de livraison est fiable et facile à utiliser donc il y a moins de chance d'une mésaventure à l'antenne.

Dans les productions en direct, vous aurez également besoin de planifier à l'avance pour les graphiques qui seront nécessaires pour chaque production vidéo. Avant le spectacle, vos élèves devront configuration tiers inférieurs, des transitions, des pare-chocs, des intros et plus à être personnalisés selon les besoins et prêts à rouler quand les caméras font.

programmes d'animation, tels que Adobe After Effects et Apple Motion, peuvent être utilisés pour créer et rendre des éléments animés pour la production principale. Des éléments tels que tiers inférieurs animés et graphiques intro / de Segue peuvent être personnalisés, rendus et importés dans votre éditeur de vidéo finale. En outre, si vous avez des éléments qui sont constamment utilisés (comme les tiers inférieurs et des graphiques de rupture de nouvelles), vous pouvez construire une bibliothèque d'animations qui sont utilisés dans vos productions pour faciliter l'accès et l'édition.

Étape 3 - Création de la diffusion de graphiques et des animations

Une fois que vous avez déterminé les besoins graphiques de votre exposition (type de graphiques nécessaires et si vous les utilisez pour la poste ou la production vidéo en direct), vous et vos élèves pouvez commencer à créer et concevoir les graphiques à utiliser.

graphiques de diffusion peuvent être créées ou acquises dans une variété de façons. Si vous avez le temps et compétences, vous pouvez créer vos propres graphiques à l'aide d'Adobe Photoshop - Adobe After Effects ou tout autre programme d'animation ou des graphiques. Création des graphiques à partir de zéro peut prendre beaucoup de temps, mais vous permettra de tout style et marque les graphiques à la production que vous créez. Pour obtenir rapidement à la vitesse sur les techniques générales et des capacités d'Adobe Photoshop, Adobe After Effects, le mouvement Apple et plus, consultez Lynda.com. Ils ont une grande variété de didacticiels sur un certain nombre de logiciels qui peuvent aider à enseigner des concepts de programme graphiques générales.

Certains modèles sont configurés pour Adobe After Effects utilisateurs et certains sont des animations pré-rendu que vous pouvez personnaliser pour les utiliser dans vos propres productions vidéo.

modèles Adobe After Effects permettent un contrôle complet et la personnalisation des éléments d'animation puisque chaque animation est configuré comme une série de couches graphiques sur une ligne de temps. Cependant, vous aurez besoin d'une copie d'Adobe After Effects, ainsi qu'une connaissance générale de la façon dont les couches, des compositions et de rendu des travaux au sein du programme.

animations pré-rendus ont tendance à être plus facile à utiliser, mais ne pas les options de personnalisation d'un modèle Après des effets, car ils sont rendus sous forme d'animations à une seule couche. Cependant, logos, textes et graphiques peuvent être ajoutés à ces éléments pré-rendus d'ajouter l'image de marque et d'information dans tout système de montage que vous utilisez.

Étape 4 - Ajout d'animations graphiques à votre flux de production

Une fois que vous avez créé vos animations de diffusion et d'éléments, il est temps de les ajouter à votre flux de production. Vous aurez besoin de sortir vos animations dans un format compatible avec le système que vous utilisez pour la production en direct ou montage post-production. Les formats courants utilisés sont quicktime, .png, AVI et plus. Vérifiez votre système pour les formats de fichiers compatibles et rendre vos animations à partir d'After Effects (ou tout autre éditeur d'animation) dans le format qui fonctionne le mieux pour votre système.

Robert Pancake est un animateur et graphiste spécialisée dans la production de diffusion et de design.
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