Frank Cottrell Boyce établit ses règles d'or d'écriture de scénario, Film, The Guardian
1. Ecrire un jeu à la place
2. Faites le premier titre
3. Lisez aux gens
Il est facile de se tromper sur la page. Dites aux gens votre histoire et les regarder. Y at-il un peu où ils vérifient leur montre? Y at-il que vous sentez les bits de façon inattendue que vous voulez sauter? Ont-ils deviner la fin? Obtenez cela a fonctionné en une bonne anecdote. Cela signifie également que si vous croisez l'argent à un festival de cinéma, vous pouvez lancer l'histoire là. Le même après que vous avez écrit le script. Danny Boyle, directeur de 28 jours plus tard, vous fait lire le script à haute voix pour lui. C'est horrible. Il vous laisse nulle part où se cacher. Mais il sauve semaines de deuxième devinettes.
4. Oubliez la structure en trois actes
Tous les manuels insistent sur une structure en trois actes. Je pense que cela est un modèle inutile. Il est statique. Tout cela signifie vraiment est que votre scénario devrait avoir un début, un milieu et une fin. Lorsque vous façonnons les choses, il est plus utile de penser à suspense. Suspense est l'énergie cachée qui tient une histoire ensemble. Il relie deux points et envoie une charge entre eux. Mais il ne doit pas être toutes les actions. Les émotions créent leur propre suspense. Dans American Splendor, le film sur le créateur de la bande dessinée Harvey Pekar, vous espérez jusqu'à ce mal que sa relation va fonctionner. Secrets sont bonnes à générer une tension aussi. Dans un conte de chevalier, vous vous inquiétez tout le chemin à travers que quelqu'un découvre que William est pas vraiment Sir Ulrich von Lichtenstein.
Un art délicat. Si une configuration est trop évidente, il peut annoncer un gain. Je me souviens regarder Se7en dans un multiplex. Lorsque Morgan Freeman a dit qu'il allait prendre sa retraite dans quelques jours, quelqu'un a crié: « mourir! » (Pour une fois, il n'a pas été vrai.) D'autre part, si la configuration ne signale pas quelque chose, il ne génère pas de suspense. L'astuce consiste à créer une attente, mais remplir d'une manière tout à fait inattendue. Je vais donner l'Oscar pour que cela Geoffrey Chaucer pour Tale Pardoner, où ils vont chercher la mort, mais trouver un tas d'argent à la place. Et la torsion est. ils système au-dessus et tuer.
6. Ne pas écrire des notes d'excuse
La sympathie est comme la cocaïne crack à execs de l'industrie. J'ai eu au moins un scénario merveilleux de mes mutilées par une sympathie skank. Oui, bien sûr le public doivent se rapporter à vos personnages, mais ils ne ont pas besoin d'approuver. Si les personnages vont faire quelque chose de mal, Hollywood veut que vous construisiez dans une note d'excuse. Si vous regardez Thelma et Louise, vous verrez que c'est vraiment juste une longue note d'excuse avec 20 minutes de plaisir à la fin. Le flic des États-Unis montrent le fil, d'autre part, vous donne les caractères que vous ne pourriez peut-être approuveraient, ou même comme. Puis, quand il a besoin, il vous donne un aperçu d'entre eux. Dans une scène de coeur ébouillanter, un méchant, jeune intraitable-trafiquant de drogue des projets se trouve dans un parc et dit: « Est-ce toujours à Baltimore »
7. Évitez le piège de funk allemand
Les gens ont tendance à mettre en place les personnages et les histoires ont leur arriver. Je pense que cela vient de la télévision, où vous voulez que les personnages de survivre l'histoire sans changement, afin qu'ils puissent avoir une autre aventure la semaine prochaine. Il est comme dans la fiction de détective, où « caractérisation » signifie que le détective est vraiment dans le funk des années 1970 allemand. Et « caractérisation complexe » signifie sa femme le quitte parce qu'elle ne comprend pas son amour des années 1970 funk allemand. Dans un film, vous devez laisser l'histoire révéler le caractère. Qu'est-ce qui arrive à Juno - tomber enceinte - qui pourrait arriver à une adolescente. Il est comment elle réagit que vous amène à conclure qu'elle est charmante (ou écoeurant, selon votre point de vue). Faites-dans l'autre sens et il est comme quand quelqu'un vous présente un de ses amis et dit: « Je sais que vous allez aimer les uns les autres. » Il vous fait penser simplement: « Je dois y aller maintenant. »
8. Faites un peu favori
9. Cast dans votre tête
Les personnages ont tendance à être floue en scénarii, en partie parce que, si vous définissez trop de choses, vous limitez le nombre d'acteurs vous pouvez lancer à partir. Mais juste parce que vous ne pouvez pas décrire leurs sourcils ne doivent pas vous empêcher de comprendre en profondeur ce qui les motive. Lorsque Sam Peckinpah était en train de réécrire les scripts, il a utilisé pour traverser tous les noms de personnages et de les remplacer par les noms des personnes qu'il connaissait, afin qu'il puisse obtenir une solution sur eux. Parfois, une direction d'étape d'arrêt des miracles. Les auteurs exemple toujours citation est la ligne de Guy de Maupassant: « Il était un vieil homme avec des moustaches de gingembre qui a toujours en quelque sorte fait en sorte qu'il était d'abord à travers la porte. »
10. Apprenez à réécritures d'amour
11. Ne pas attendre l'inspiration
Je pense que les gens voient l'inspiration que l'allumage qui démarre le processus. En fait, de vrais moments d'inspiration viennent souvent à la dernière minute, lorsque vous avez sué et rongés votre chemin à travers deux projets. Tout à coup, vous commencez à voir des connexions nouvelles, de nouvelles façons de faire les choses. C'est quand vous vous sentez comme vous voler. Le vrai plaisir de tout script est le détail. Et beaucoup se perd dans le processus. Remettez-le à la dernière minute.
12. Célébrez votre invisibilité
Ben Hecht a dit qu'il serait célèbre plus facile d'obtenir célèbre par un tricycle que par écrire des scénarios. C'est une bonne chose! Quand vous allez à un festival du film, vous verrez réalisateurs et acteurs assiégés par la presse et ayant au trot les mêmes vieilles histoires encore et, pendant que vous obtenez au soleil vous. Rappelez-vous: l'invisibilité est une superpuissance.
13. Lire, lire, lire, lire, lire