L'enseignement et l'exploration de l'histoire et l'évolution de la danse
Un étudiant en danse classique ne peut pas apprendre l'art dans l'isolement et personne ne peut savoir ce que la danse est grande sans voir des exemples. Non seulement la danseuse ne pas être séparé de la danse, elle aussi ne peut pas être séparé de l'histoire de la danse, de la ligne des danseurs et des professeurs menant à elle.
Je sais combien il est difficile parfois de les faire tenir. En tant que professeur de danse, je me surprends souvent pressé par le temps en incluant seulement les principes techniques de la danse dans mes cours, et encore moins des conseils dans la musique, le vocabulaire, et d'autres domaines essentiels à la performance et l'exécution.
Cependant, après avoir connu le degré de compréhension de l'évolution de la danse a amélioré et amélioré ma propre performance et le désir d'acquérir une compétence dans les mes cours, je sais qu'il est important d'attirer l'attention sur cette « ligne de danseurs » (passé et présent) dès que possible.
- Connecter les mouvements que vous enseignez à l'histoire danser.
- Apportez des enseignants maîtres de combinaisons peu familiers ou des styles.
- Utilisez visuels - affiches, des illustrations, des vidéos.
- Organisez des événements spéciaux qui encouragent un intérêt dans l'histoire de la danse.
L'article va dans le détail spécifique à la danse jazz, mais ces petites actions peut facilement être appliquée à tous les styles de danse.
Connexion des mouvements de danse à l'histoire peut être aussi simple que lancer des faits en classe qui obtiennent les élèves à réfléchir sur les origines de ce qu'ils font.
Par exemple, comme vous corrigez votre participation de l'étudiant, les danseurs se tiennent pourquoi parler avec leurs jambes se sont avérés et les origines du ballet comme il a fait son chemin de la cour royale à l'avant-scène. Mieux encore, encourager leurs aptitudes à la pensée critique en demandant s'ils savent ou peuvent deviner pourquoi les danseurs utilisent le taux de participation.
Ou, lorsque vous travaillez sur des tours de Fouette, expliquer que Pierina Legnani a été le premier à effectuer 32 fouettés consécutifs en tournant.
enseignants Master peuvent être difficiles à trouver dans les petites villes, mais re-créer des œuvres célèbres ou historiques de la vidéo peut être amusant et excitant pour les danseurs étudiants.
Pensez à l'œuvre d'art que vous affichez à votre école de danse. Je l'ai noté que beaucoup de studios tout au long de ma carrière d'enseignement ont affiché seulement a) les ours et les lapins mignons en peluche en tutu, b) les prix et trophées de leurs propres danseurs, ou c) des photos du propriétaire de studio dans toute sa / sa gloire.
Je pense qu'il est important de reconnaître le travail des danseurs et de montrer l'expérience et les réalisations des enseignants (je ne suis pas sûr que je peux trouver un moyen de justifier les lapins ...). Mais pour inculquer à vos danseurs un sens de la portée, l'importance et l'histoire des arts du mouvement, je vous encourage à chercher des représentations visuelles (comme cet art de l'affiche) (ou cet art d'affiches) qui les inspireront à regarder au-delà de la petite bulle de leur propre studio.
Si vous enseignez les enfants, il est autorisé à montrer aux enfants à danser (y compris les images de vos propres étudiants) sur vos murs, mais leur donner quelque chose à aspirer à, aussi bien.
Accueillir un événement peut être aussi simple que les parties de visionnement de film au studio ou aussi complexe que de prendre une excursion dans une ville voisine pour un spectacle de danse.
Certaines des expériences les plus révélatrices de ma vie en tant que jeune danseuse voyage loin de inclus ma ville natale avec mes camarades de classe pour voir des productions de danse et de théâtre musical, assister à des congrès / conférences et visiter les musées d'art.
Des occasions comme cela permettent à un étudiant de comprendre l'art de la danse dans un contexte plus large et va les inciter à atteindre plus dans leurs classes.
Si vous êtes étudiant et que vous voulez trouver les moyens d'élargir vos connaissances de l'histoire de la danse (il fait vraiment améliorer votre danse), essayez ces conseils.