Mokume Gane, Le Bazar perlée
Un autre message rapide, pour montrer un bracelet pixélisé pour le défi de cette semaine. Cela a été fait pour un ami (elle a maintenant) qui a vraiment aimé le modèle rétro pour une raison! J'ai fait un autre et sans noir et blanc entre les deux, mais je sentais que c'était trop sombre. Je fis donc celui-ci avec les contrastes emballés où je préférais. Ironie du sort, elle préférait une plus sombre!
rétro pixélisée Bangle
Voici un tas de petites boucles d'oreilles, par squishing ensemble de petits morceaux d'argile pour mon défi de recyclage. Ceux-ci ont été faites à l'aide du processus que j'ai décrit dans mon post sur terre battue de la ferraille. Comme vous pouvez le voir, il se marie bien avec d'autres bijoux faits avec le même motif. La photo montre les pendentifs en utilisant la même pile mokume gane. J'ai pu mettre en place des jeux agréables avec deux ou plusieurs paires de boucles d'oreilles et un pendentif assorti. Donc, tenir à ces bouts!
Cette semaine, je combine mes deux défis d'argile (une pièce finie chaque semaine et le recyclage quelque chose chaque semaine) en un seul. Bien que j'ai parlé en utilisant des perles cuites au four chaque semaine, j'ai aussi une abondance de placages en argile crue assis à différents stades partout. Et les chances sont, si je ne peux pas penser à quelque chose pour en faire quand je les fais, je ne vais pas tout brainwaves quand ils sont hors de vue, nichés dans une boîte poussiéreuse quelque part.
Alors je bruni les placages sur une feuille épaisse d'argile de la ferraille, les découper soigneusement et les cuire au four. Une fois cuit, je les ai couvert avec une résine Clearcast 7050, que je crois est bon pour sous-verres. Je ne peux pas dire que c'est ma résine préférée pour travailler avec. Le rapport de mélange est de 2: 1 au lieu de parties égales, comme la plupart des marques de résine. Mais j'espère que ce sera mieux pour verres qui peuvent prendre des boissons chaudes. J'ai un couple que je fait en utilisant la résine Famowood et tasses chaudes bâton aux montagnes.
sous-verres Mokume de Gane
Après la résine durcie, je joint quelques liège collant à l'arrière de sorte que les sous-verres peuvent être placés sur une surface sans lui nuire. A ce stade, les côtés des montagnes encore exhibaient les couleurs de ferraille laid, alors je suis allé sur cela avec un stylo effeuillage.
vue latérale Coasters
J'ai eu exactement quatre placages, de sorte que bien travaillé pour un ensemble de sous-verres. J'aime vraiment cette idée! Il est un excellent moyen d'utiliser de grandes feuilles à motifs, et la résine met vraiment hors de l'argile de mica. Je initialement prévu sur l'ajout d'un de ces derniers à mon bureau de travail, mais ma mère les aime vraiment, de sorte que le jeu sera aller à elle.
L'ensemble des sous-verres
Il y a quelques semaines, j'ai assisté à mon premier atelier d'argile polymère jamais avec Carol Simmons à Nanaimo, en Colombie-Britannique Victoria. C'était une expérience incroyable! Je ne l'ai pas fait à mes réunions de guilde locales, donc je ne l'avais jamais rencontré en fait un autre artiste d'argile en personne. Merci à la technologie moderne, je ne l'ai jamais eu un manque d'information; il y a toujours un nouveau poste de blog pour vérifier, ou une mise à jour sur un groupe Facebook. Cela dit, il est tout à fait une expérience de regarder à travers une pièce et de voir un tas de gens penchés sur des machines à pâtes et entendre le jargon de l'argile qui coule librement.
La plupart des gens sont familiers avec le travail de Carol: elle fait beau travail de kaléidoscope et ces belles pièces de mokume gane dans des tons de pierres précieuses. Je suis arrivé à assister à son atelier joyaux cachés. Et il était tellement amusant. Je suis maintenant la chasse obsessionnelle pour d'autres ateliers d'argile, je peux assister dans et autour de l'État de Washington.
Retour à l'atelier de Carol, le projet principal, nous avons travaillé sur faisait un pendentif en forme de dôme avec un motif tonique bijou. Voici ceux que j'ai fait, sont-ils pas assez. Je ne peux pas croire que je fait cela, à partir de zéro, avec ma propre texture pour démarrer. Je dois encore travailler un peu sur ma finition, mais Carol partageais beaucoup de conseils sur la façon de le faire sans déformer le motif. Cela a pris beaucoup moins de ponçage que j'ai besoin habituellement. Nous avons utilisé un tampon Foredom pour polir la pièce comme une partie de l'atelier, et je finis à la maison avec mon Jooltool et de la cire Renaissance ajouter la touche finale.
J'ai vraiment aimé la façon dont l'atelier a été aménagé! Il n'y avait pas assis autour et d'attendre quoi que ce soit. Alors que la première étape a été la cuisson, nous travaillions sur l'autre; par le temps qui a été fait, nous étions prêts à l'utiliser. Il y avait aussi la nourriture merveilleuse organisé par Paula Beltgens pour aller avec tout cela. Mon plus grand regret à la fin de l'atelier était que je ne pouvais pas aller à celui de kaléidoscope à Vancouver qui a été le week-end suivant. Surtout après avoir vu quelques-unes des pièces de Carol en personne! J'espère vraiment que je reçois d'assister à cette très bientôt, et j'aimerais faire son atelier de canne maître!
Je suis revenu de l'atelier avec ma tête explose avec des idées! Je suis rentré sur le ferry fin de Victoria à 21h30, mais nous sommes descendus cette nuit à 1h du matin, en essayant une nouvelle plaque de texture. Je nettoyais ma surface de travail de tous les autres cannes et couleurs et sorti mon argile mica et commencé à jouer. Tout cela a donné lieu à la folie de ces beautés (si je ne dis moi-même!).
Je connaissais un paisley géant ferait une feuille géante de placage et qu'il serait impossible de faire en perles. Je savais, mais je ne pouvais toujours pas résister! Et maintenant, j'ai 4 pouces carrés feuilles à motifs paisley que je ne sais pas quoi faire avec. Mais ils ne manqueront pas assez! Je l'ai fait faire un autre modèle avec ce que je pensais étaient minuscules formes, mais sont en fait assez grand! Je ne pouvais pas obtenir plus d'un paisley sur les premières perles peu que j'ai fait, donc je me suis mis sur écoute et a fait une perle géante! Le modèle est assez clair, mais je ne suis pas sûr de ce qu'il faut faire avec celui-ci soit. Il est beaucoup plus grande que ce que je porte habituellement.
Fait au hasard Fun: d'où je viens, la forme paisley est appelée « Maanga » qui signifie mangue! La forme ne ressemble à une mangue maigre non? Je ne savais pas que c'était le même que celui paisley jusqu'à il y a environ deux ans. (Quand je cherchais une bonne image d'un sari de soie avec ces motifs, j'ai trouvé cette page qui avait quelques détails sur l'origine du nom « paisley ». Saviez-vous que Paisley est une ville en Ecosse ?!)