6 Stop Motion erreurs débutant (et comment les éviter), Stopmotion Explosion
Ne soyez pas un n00b! Appliquer ces techniques et vos films d'animation seront mieux, obtenir plus de gens et épatez votre public.
Flicker animation
Beaucoup de films de stop motion souffrent de problèmes de scintillement. Si vous rencontrez ce, vérifier deux choses:
Est-ce l'auto-exposition de l'appareil sous tension? Ceci est le numéro un coupable de scintillement. Exposition automatique éclaircit automatiquement l'image de la caméra si l'environnement devient sombre, qui est à chaque fois que votre main se déplace devant la caméra. Lorsque l'appareil tente de compenser en rendant l'image plus lumineuse, vous voyez le scintillement dans les cadres quand ils sont lus. Mise l'exposition automatique hors résout ce problème.
(Voici une vidéo qui montre comment désactiver l'exposition automatique d'une webcam avec l'application AMCAP).
Y at-il lumières derrière vous? Parfois, votre ombre - qui peut être presque invisible dans une salle lumineuse - devient très visible lorsque vous prenez beaucoup de photos de celui-ci, et la lecture des images en arrière à 15 FPS. Assurez-vous que les seules lumières dans la salle sont les lumières qui brillent directement sur le plateau.
Secousses de la caméra
Lorsque vous animez un film avec des personnages de jouets, comme minifigs LEGO, vous voulez que la caméra soit aussi immobile que possible, ou se déplacer avec grâce, comme un appareil photo fait dans un film.
Ce qui semble jamais bonne, est une image de la caméra qui est vacillant constamment hors bon état de marche, comme l'animateur, il se cogne avec leur manche. La meilleure façon d'éviter ce problème est de fixer la caméra vers le bas avec du ruban adhésif, ou appliquer quelques bandes de caoutchouc, de façon stratégique.
Faible taux Frame
Beaucoup de nouveaux animateurs poster des films qu'ils ont fait avec les appareils photo. Ils prennent beaucoup de photos avec l'appareil photo, puis utiliser un logiciel comme Windows Movie Maker pour importer les images, les lire et ajouter du son.
Baissez le volume de celui-ci ;-). Bien que le cinéaste n'explique pas comment le film a été fait, il ressemble à beaucoup de films réalisés avec des caméras fixes.
Le problème avec cette approche est que Movie Maker (et d'autres applications) limitent la vitesse à laquelle ces images sont lues. A partir de maintenant, le frame rate Movie Maker permet le plus rapide est de 8 images par seconde (ou chaque trame est maintenue pendant une durée de 0,125).
La solution la plus simple à ce problème est d'utiliser une application de cadre saisissant, ce qui vous permet de régler la vitesse de défilement à des vitesses plus rapides. Pro animateurs travaillent généralement dans les 12-24 images par seconde plage.
Angles de caméra pauvres
La plupart des films que je vois l'amateurisme pourrait être amélioré immédiatement si l'appareil était plus proche de l'action! Sérieusement. Peu importe à quel point votre appareil photo est, si elle ressemble à l'action se passe à deux rues de la ville loin.
Ces deux films présentent des personnages de pêche sans succès, mais le second est un meilleur film parce que l'animateur a utilisé une variété de plans pour raconter l'histoire.
Prenez votre appareil photo du trépied, et obtenir au niveau des yeux avec vos personnages.
Images Blurry
Certains appareils ont « point fixe », et ne peuvent pas se concentrer sur des objets situés à moins de 8-12 pouces. Ces caméras ne peuvent pas être utilisés pour le mouvement d'arrêt, puisque vous animez généralement quelque chose qui est 3-7 pouces de la lentille.
Par ailleurs, certains appareils ont mise au point automatique. Ceux-ci ne peuvent pas être utilisés (sauf si la fonction peut être désactivée) parce que la caméra va perdre à plusieurs reprises se concentrer chaque fois que votre main se déplace dans l'image.
Utiliser des caméras qui peuvent se concentrer sur des objets qui sont proches de la lentille, ont une bague de mise au point manuelle, et être prêts à ajuster le focus souvent.
Qui a dit qu'il faut une heure pour raconter une histoire? Voici une histoire en 22 secondes.
Si votre film est une minute, ou une heure longueur, assurez-vous qu'il a un début, un milieu et une fin. Stopmotion a tendance à faire un tour gratuit dans le département de l'histoire parce qu'il semble juste COOL. Les spectateurs aiment regarder des trucs bizarres viennent à la vie. Toutefois, si vous êtes sérieux au sujet du cinéma, votre objectif devrait être de créer des histoires qui se retrouvent seuls sur leurs propres mérites.
En conclusion, le but ultime d'éviter toutes les erreurs dans ce post est de vous assurer que la qualité de l'animation ne détourne pas de l'histoire que vous dites.
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