7 choses à considérer avant de lancer votre série Web, IndieWire
De nombreux créateurs partout au pays sont en cours d'exécution aux interwebs et vidéo en ligne pour faire leur travail vu et entendu, et YouTube. la plus grande plate-forme de distribution vidéo du monde, télécharge 100 heures de contenu vidéo chaque minute. Un court-métrage qui n'a pas obtenu la distribution? Youtube. Avoir un documentaire long métrage qui a exécuté le circuit du festival, mais n'a pas trouvé une maison? Youtube. Avoir un pilote de série TV qui n'a pas atterri sur un réseau? Youtube. Bien que tous ces types de contenus sont téléchargés sur des plates-formes de distribution numérique quotidienne, ils ne sont pas nécessairement des formes de contenu idéal pour la sphère numérique. Vlogging, info-tainment et séries web ont leur propre culture, les meilleures pratiques et les nuances. TV Internet ou d'une série Web, pour ainsi dire, ne sont pas la lumière de la télévision.
Donc, si vous venez à la sphère numérique avec un contenu original, mais encore ne sont pas tout à fait sûr comment jouer dans ce nouveau bac à sable? Après avoir consulté sur plus de 60+ websérie et a travaillé sur avec retenue certains des meilleurs dans l'entreprise « série numérique », je l'ai remarqué des ingrédients clés qui sont essentiels pour le succès dans le domaine numérique.
1. Quel est votre public?
Simple? Oui. Redondant? Peut-être. Au succès Tantamount de votre série? Absolument.
En développant une bonne série, une vision créative doit structurer lui-même pour se libérer. Création d'une intention forte pour que le public visé est pour votre série peut vous faire économiser un mal de tête en bas de la ligne. De toute évidence, se poser cette question est nouvelle au processus de narration - théâtre, cinéma et télévision praticiens se demandent ce à chaque tour. Avoir une vision claire de votre public ciblé est aide à soulager toute contrainte sur la ligne quand vient le temps de promouvoir la série (quelque chose que vous, en tant que créateur, sera très probablement le fer de lance), que vous aurez une liste de blogs organique , points de presse, etc. qui sont déjà mûrs pour votre série.
Un bon exemple de communication destinée à un public spécifique serait Tello Films. qui crée activement le contenu d'une démographique mal desservie: vieilles lesbiennes 25-42 ans. divertissement numérique est sur le « super-service » votre niche, et vous devez être clair sur ce créneau que vous êtes en service avant d'avancer sur le chemin de création.
2. Est-il votre carte d'appel ou est pour « les fans »?
Faites-vous cette considération avec principalement l'industrie à l'esprit ou vous prévoyez de faire votre maison de création dans le domaine numérique? Un bon exemple de quelqu'un qui a eu une croissance constante en raison de sa base de fans purs et durs est Greg Benson des films de Médiocres chaîne YouTube. Il a renoncé à une grande partie de l'itinéraire traditionnel Hollywood, va dans tous sur sa chaîne YouTube - où, au cours des huit dernières années, il a accumulé plus de 1,3 millions d'abonnés et 315+ millions de vues.
4. Créer un contenu Ancillary
Rappelez-vous, « Web TV est pas la lumière TV. » Tout comme le câble n'est pas la télévision et la télévision n'a pas de film, et le film n'a pas été radio, YouTube, Vimeo et d'autres plates-formes vidéo numériques viennent avec leur propre culture, les pratiques et les règles qui devraient être entendu si vous avez l'intention de faire votre spectacle un succès. Dissociant ce type de contenu avec des mots comme « Web TV » ou « TV Internet » il fait un mauvais service, car il y a un hommage confinant à l'autre plate-forme - et la façon dont ces deux médiums sont consommés et interagi avec sont intrinsèquement différentes. Plus interactif, l'engagement et le contenu numérique convivial peut être le plus de succès, il sera.
Dans ce but, le créateur de contenu indépendant doit envisager de donner leur public tout le processus. Cela inclut non seulement la création d'épisodes, mais des mini-sodes, vidéos Q-A, derrière les coulisses, les blogs et les coups d'oeil maintenant même Vines, pour donner plus de contenu super fans de plonger dans et à maintenir la longueur de la série.
5. Plan pour la série, pas seulement la saison
Une fois que vous avez pensé à le pourquoi, il appartient au conteur de penser à la longueur de l'histoire. Votre histoire racontée en cinq saisons ou plus? Ou est le concept fait après seulement six épisodes? Quoi qu'il en soit, assurez-vous que à court terme et à long terme, avant d'investir des milliers de dollars dans l'équipement et des emplacements et des services d'artisanat. Une série d'anthologie artsy incroyable de New York qui vient de se financer pour une deuxième saison, en raison de ses performances première saison stellaire, est « High Maintenance ». Consultez les épisodes Saison 1 qui les a le financement du déficit de Vimeo pour la saison 2.
7. Faites votre série « web conviviale » en faisant vos recherches
Lors de la préparation à travailler avec YouTube star / actrice Shanna Malcolm. mon client Mike Diamond réalisé à quel point la recherche critique était à obtenir leur collaboration. Mike a étudié toutes les vidéos de Shanna avant qu'il ne rencontre avec elle et aussi écumé le web pour d'autres exemples d'exemples vidéo dans ce genre. Il a découvert pour lui-même ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas sur le web, apprendre des erreurs des autres. Et à la fin du tournage, une vidéo collab avec Shanna avait transformé en vingt ans. L'Internet est tout au sujet de la liberté, mais rappelez-vous, « Structure vous affranchit, » donc vous renseigner sur les meilleures pratiques de production vidéo numérique et immergez-vous dans sa communauté, la culture et le rythme.
Une fois que vous trouverez au cœur du rythme dans l'écosphère numérique et enclenchez ces sept principes importants, vous aurez très probablement découvrir votre propre.