Comment créer dramatiques, Portraits accrocheurs
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Modèle - acteur Brittany Rose
Choisissez un sujet intéressant
La première étape à une photo intéressante est un sujet intéressant. Les meilleurs sujets sont à l'aise devant la caméra et comprendre comment dépeindre l'émotion. Je travaille souvent avec des acteurs, car ils peuvent exprimer une large gamme d'émotions avec leur corps.
Une fois que vous trouvez votre modèle, identifier une caractéristique unique, sujet accrocheur dans un sujet. Je regarde souvent pour de beaux yeux, coloration inhabituelle ou un sourire engageant. Travaillez avec votre modèle pour créer votre scénario pour tirer-ce guidera votre modèle et de posing permettre lui de emote en conséquence. portraits dramatiques véhiculent des émotions réelles que le spectateur peut se connecter avec.
Modèle Gabrielle. Nous avons eu beaucoup de plaisir à ce tournage! Gabrielle et moi sommes venus avec une trame de fond élaborée au sujet de son caractère, une jeune fille emprisonnée seul dans le sous-sol étrange que nous tournions. Je l'ai surprise en braquant une lampe de poche sur elle et fit claquer cette image que sa tête est venu.
Concentrez votre photographie
Dans l'immobilier, ils disent qu'il est tout au sujet de « l'emplacement, l'emplacement, l'emplacement! » Pour créer un portrait dramatique dont vous avez besoin de « simplifier, simplifier, simplifier! »
Compteur de L'exposition de l'appareil photo pour votre sujet. Un fond soufflé ou ombré est votre ami et ajoutera à la nature dramatique et accrocheur du portrait. Si vous choisissez de montrer l'arrière-plan, faire partie de l'histoire-a votre modèle d'interagir avec un cadre intéressant.
Mon modèle, Bretagne, intitulé cette image « Chatte sur un toit brûlant. » J'ai adoré!
Enfin, si j'utilise des lumières de studio ou de la lumière naturelle, j'ai tendance à trouver ou créer des zones où l'ombre rencontre la lumière et poser mon modèle au milieu. les photos spectaculaires peuvent bénéficier, un éclairage fort, même rude. Dans les deux images ci-dessous, mes modèles sont posés à mi-chemin entre les parties sombres et claires du cadre; les deux sont éclairés par un seul flash de studio à travers une boîte à lumière rectangulaire moyenne.
Dan, un photographe compagnon. J'ai utilisé un filtre de densité neutre pour tirer avec une ouverture ouverte malgré l'aide d'une puissante lumière stroboscopique studio. Cela m'a permis de se rapprocher de mon sujet et utiliser l'ouverture pour créer un look spectaculaire.
Modèle Madison (ILAND). Ceci est un outtake d'une séance beauté colorée. J'ai adoré la façon dont l'éclairage a créé des ombres comme fluide sur mon modèle.
En raison de ma technique d'éclairage, mes photos RAW non transformés ont souvent déjà faits saillants puissants, des ombres profondes et des couleurs de contraste élevé.
Le Post-traitement
Cependant, il est important de préserver les caractéristiques uniques et les imperfections du modèle. Rousseur, les taupes, les rides et même les cicatrices sont autant une partie de l'histoire dans un portrait comme un sourire.
Enfin, j'importer l'image en partie en arrière éditée pour Lightroom l'étalonnage des couleurs ou la conversion en noir et blanc. Lorsqu'une image a des lignes intéressantes, des ombres ou des textures je convertir la photo en noir et blanc. Les images avec des couleurs vives et intéressantes seront traitées en couleur. Je me concentre souvent sur une seule couleur ou deux couleurs complémentaires et désaturer légèrement toutes les autres couleurs de l'image. Cela ajoute un effet dramatique tout en simplifiant un portrait de couleur.
Modèle - artiste maquillage Emma. L'image couleur met l'accent sur les yeux d'un bleu profond d'Emma. En comparaison, les textures dans les cheveux d'Emma, la peau et les cils sont beaucoup plus apparents dans la version en noir et blanc. J'utilise souvent un petit réflecteur d'argent pour créer un Catchlight quand je tourne à la lumière naturelle et diffuse.
Acteur - modèle Mike. Ceci est une culture de la mode classique.
Et nous avons fini! J'espère que vous avez apprécié cet aperçu dans mon processus. Je l'ai aimé tirer chacun de ces images. En plus de créer un beau produit final, j'ai vraiment apprécié chaque expérience tout en travaillant avec mes modèles et d'autres professionnels de la création.
A propos Anushila
Anushila est un photographe portraitiste et de la mode qui vit à Toronto et se déplace partout dans le monde. Elle tire la plupart du temps avec un appareil photo Canon 6D, un objectif de 50 mm Canon EF f / 1.8 II et un objectif Canon EF 85 mm f / 1,8 USM. Anushila oublie toujours de prendre le capuchon d'objectif avant de prendre la première photo.
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