Les bases de Comment mélanger la musique
Si vous êtes nouveau à l'enregistrement, vous avez probablement deviné à quel point il est difficile d'obtenir un mélange sur votre musique. suivi seulement les chansons, poussant les faders, et le traitement de toutes choses égales par ailleurs est la pire chose que vous pouvez éventuellement faire pour un mélange. Il y a une raison ingénieurs de mélange supérieure coûtent plusieurs milliers de dollars par chanson - c'est un art certain de mélanger! Jetons un coup d'oeil sur les bases de ce qui fait un bon mélange, et comment vous pouvez mieux atteindre l'objectif d'un bon mélange à la maison.
Ou Out Of The Box?
Un terme commun vous entendrez est « dans la boîte » ou « hors de la boîte » quand on parle de mélange. Ceci est assez simple - « dans la boîte » mélange fait référence à faire le mélange complètement à l'intérieur d'un ordinateur, en utilisant un programme tel que Pro Tools ou Logic. « Hors des sentiers battus » signifie que vous utilisez une table de mixage et de l'équipement hors-bord pour faire votre mix - la méthode préférée des ingénieurs de haut niveau. Pour nos besoins, cependant, nous supposons que vous mixez « dans la boîte » dans votre logiciel préféré. Étonnamment, la plupart des concepts sont exactement les mêmes, la façon que vous choisissez d'aller.
Les éléments d'un mélange de
Vous pourrez mélanger en stéréo à deux voies comme produit final, voici donc quelques choses à surveiller.
Le mélange en stéréo représente les deux oreilles sur la tête. Si vous avez déjà entendu un enregistrement mono (commun avec de nombreux enregistrements Soundboard en direct), vous remarquerez qu'il ya très peu de profondeur à l'enregistrement; il semble très unidimensionnelle. Vous aurez envie de trouver des façons d'utiliser la fonction de balayage panoramique sur vos pistes individuelles pour apporter de la profondeur, la concentration et la clarté à votre enregistrement.
Tambours de mélange
Les tambours sont le premier élément à mettre en stéréo. Habituellement, vous aurez envie de mélanger la batterie en stéréo. Que vous mélangez pour que la chaîne hi-fi « image » est du point de vue du batteur ou du point de vue du public est une question de votre goût personnel.
Je préfère mélanger du point de vue de l'auditeur - avec (pour un batteur droitier) la caisse claire, grosse caisse, et tom centre au milieu, les frais généraux à fond à droite et à gauche, et le haut chapeau dans le centre avec un léger signe de tête à droite.
Centré Demeurer
Plusieurs choses doivent rester au centre de votre mix. Guitare basse. par exemple, fournit généralement le mouvement de bas de gamme qui coule de la chanson, et doit rester centré pour que ce soit l'envoi de matériel de programme dans les deux canaux également. Chant principal, en général, voudra rester au centre - et effectuer un double stéréo sur des refrains et des harmonies donnera des tonnes de profondeur.
Guitars mélange
Pour donner une profondeur supplémentaire guitares, pensez à les doubler, ainsi; pan chaque disque à droite et à gauche. Ne pas avoir peur d'avoir l'ad-lib guitariste sur le double, d'ajouter un corps supplémentaire au mélange.
Compatibilité mono
Une chose à surveiller est la compatibilité mono. Si votre musique peut le faire à la radio, attention qu'il ne cédera pas sommés en mono. La plupart des interfaces ont un bouton « mono » pour vous permettre de vérifier; il suffit de tourner cette fonction et assurez-vous que rien ne disparaît dans votre mix quand écouté en mono. Si quelque chose disparaît, la déplacer dans le champ stéréo (avec la fonction mono activée) jusqu'à ce qu'il réapparaisse. Aussi simple que cela!
Le mélange en stéréo est pas difficile - mais en vous assurant de vérifier toutes vos bases avant de faire qui rebondissent sur le disque est finale d'une très grande importance!
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