MoMA, Glossaire des termes d'art
Un mouvement artistique et littéraire qui est née d'insatisfaction à l'égard des valeurs sociales traditionnelles et les pratiques artistiques conventionnelles au cours de la Première Guerre mondiale (1914-1918). artistes Dada ont été désabusés par les valeurs sociales qui ont conduit à la guerre et ont cherché à exposer les conventions acceptées et souvent répressives de l'ordre et de la logique par des personnes choquantes dans la conscience de soi.
Daguerréotype
Une technique photographique inventé par Louis-Jacques-Mandé Daguerre en 1839. Un daguerréotype utilise une plaque d'argent ou de cuivre revêtu d'argent pour développer une image dans une chambre noire. L'image est formée lorsque la plaque sensible à la lumière est exposée à la lumière à travers une lentille de la caméra. Un daguerréotype était une image positive unique directe qui ne pouvait pas produire des copies.
De Stijl (Le style)
Un terme utilisé pour décrire la conception et l'esthétique des objets fonctionnels en mettant l'accent sur les formes uniques et fabriqués à la main souvent disponible en quantité limitée.
Der Blaue Reiter (Le Cavalier Bleu)
groupe d'artistes actifs à Munich, en Allemagne, 1911-1914, et étroitement associée au développement de l'expressionnisme. L'objectif du groupe était d'exprimer leurs propres désirs intérieurs dans une variété de formes, plutôt que de lutter pour un style ou un thème unifié.
Dossier de conception
Un document écrit décrivant les éléments et la portée d'un projet de conception.
Une personne qui conçoit et donne forme à des objets utilisés dans la vie quotidienne.
Die Brücke (le pont)
groupe Artiste actif à Dresde, en Allemagne, de 1905 à 1913, et étroitement associé au développement de l'expressionnisme. Le groupe est associé à un intérêt pour la déformation de la réalité et de l'utilisation expressive de la couleur pour répondre à la crise de la société urbaine moderne.
Une œuvre d'art composé de deux parties, habituellement articulées entre elles.
positif direct
Un terme photographique se référant à une image positive faite directement par l'exposition à la lumière et par le développement sans l'utilisation d'un négatif. Dans une impression positive directe d'une image est produite sur une surface, puis traitée chimiquement pour imiter la gamme de tons de la nature.
La photographie documentaire
Un genre de la photographie qui vise à la chronique de manière objective un sujet ou d'un événement.
Une personne qui dessine des plans ou des dessins, souvent des structures à construire; une personne qui tire habilement, en particulier un artiste.
En relation:
Max Beckmann. La Grenade (Die Granate). 1915, publié 1918.
La capacité de modifier la forme d'un matériau sous contrainte de traction, tels que l'étirement ou de traction.
En relation:
Aluminium Company of America. Hélice extérieur. 1925
Une représentation d'une forme humaine ou animale dans une œuvre d'art.
1. Une série d'images en mouvement, en particulier ceux enregistrés sur le film et projetée sur un écran ou une autre surface (nom); 2. Une feuille ou un rouleau d'un matériau transparent souple revêtu d'une émulsion sensible à la lumière et utilisée pour capturer une image d'une photographie ou d'un film (nom); 3. Pour enregistrer le film ou vidéo à l'aide d'une caméra vidéo (verbe).
Film still
Une photographie prise lors de la production d'un film qui montre un moment particulier ou d'une scène. Ces photographies sont souvent utilisées comme des publicités ou des affiches pour le film.
Lithographie
Une technique de gravure basé sur la répulsion de l'huile et de l'eau, dans lequel une substance huileuse est appliquée à une pierre ou d'un autre moyen pour transférer l'encre sur une surface de papier.
Un élément ou substance dont quelque chose peut être fait ou composés.
Les matériaux utilisés pour créer une œuvre d'art, et la catégorisation de l'art sur la base des matériaux utilisés (par exemple, la peinture [ou plus précisément, aquarelle], dessin, sculpture).
1. Un drame, comme un jeu, un film ou émission de télévision, caractérisé par des émotions exagérées, des personnages stéréotypés, et les conflits interpersonnels; 2. Comportement ou événements ayant des caractéristiques mélodramatiques.
En relation:
Jack Smith. Flaming Creatures. 1962-1963
Un terme inventé par l'artiste Kurt Schwitters pour décrire ses œuvres réalisées à partir de fragments et objets récupérés.
En relation:
Jean (Hans) Arp. Merz 5, Arp Mappe: 7 Arpaden (Arp portefeuille: 7 Arpades). 1923
El Lissitzky. Kurt Schwitters. c. 1924
Kurt Schwitters. Merz Image 32 A. La cerise Image. 1921
Chance Créations: Collage, Photomontage et Assemblage
Métaphysique
Transcender la matière physique ou les lois de la nature. Métaphysique fait référence à la branche de la philosophie qui étudie que la nature fondamentale de l'être et le savoir.
mouvement muraliste mexicain
Ce mouvement artistique a commencé au Mexique au début des années 1920, quand, dans un effort visant à accroître l'alphabétisation, ministre de l'Éducation José Vasconcelos a demandé aux artistes de créer des peintures murales didactiques monumentales illustrant l'histoire du Mexique sur les murs des bâtiments du gouvernement. Les artistes du mouvement muraliste mexicain José Clemente Orozco comprennent, Diego Rivera et David Alfaro Siqueiros.
Terrain d'entente
La partie de l'image qui se situe entre le premier plan et arrière-plan.
minimalisme
Un mouvement artistique des années 1960, dans laquelle artistes produits épuré objets tridimensionnels dépourvus de contenu représentatif. Leur nouveau vocabulaire simplifié, des formes géométriques faites à partir de matériaux industriels modestes contesté les notions traditionnelles de l'artisanat, l'illusion de la profondeur spatiale dans la peinture, et l'idée qu'une œuvre d'art doit être l'un d'une sorte.
Un monstre dans la mythologie grecque classique qui est moitié homme et moitié taureau.
Technique mixte
1. Une technique impliquant l'utilisation de deux ou plusieurs supports artistiques, comme l'encre et pastel ou la peinture et de collage, qui sont combinés en une seule composition; 2. La désignation d'un artiste qui travaille avec un certain nombre de différents médias artistiques.
En relation:
Howardena Pindell. Gratuit, Blanc et 21. 1980
1. Une détaillée représentation en trois dimensions, généralement construit à l'échelle, d'un autre, souvent plus, objet. En architecture, une représentation en trois dimensions d'un concept ou la conception d'un bâtiment; 2. Une personne qui pose pour un artiste.
Moderne peut vouloir dire en rapport avec les temps actuels, mais il peut également indiquer une relation à un ensemble d'idées qui, au moment de leur développement, étaient nouveaux, voire expérimental.
camaïeu
Avoir une seule couleur. Une œuvre d'art rendu en une seule couleur.
Négatif (photographique)
Un exposé précédemment et développé un film ou d'une plaque photographique montrant une image qui, dans la photographie en noir et blanc, a une inversion de tons (par exemple, les yeux blancs apparaissent en noir). En photographie couleur, l'image est dans des couleurs complémentaires au sujet (par exemple, un ciel bleu apparaît en jaune). Le transfert d'une image négative à une autre surface résulte en une image positive.
Néo-impressionnisme
Un terme appliqué à un mouvement artistique d'avant-garde qui a prospéré principalement en France de 1886 à 1906. Dirigée par l'exemple de Georges Seurat, les néo-impressionnistes renoncé à la spontanéité de l'impressionnisme en faveur d'une technique de peinture mesurée fondée sur la science et l'étude de l'optique. Néoimpressionnistes venu à croire que des touches distinctes du résultat de pigment entrelacés dans une plus grande vivacité de couleur que l'on obtient par mélange classique des pigments sur la palette.
En relation:
Vincent Van Gogh. La nuit étoilée. 1889
néoclassiques
Neue Sachlichkeit (Nouvelle Objectivité)
Un style représentatif de l'art qui a été développé dans les années 1920 en Allemagne par des artistes tels que Max Beckmann, Otto Dix et George Grosz. Œuvres d'art dans ce style étaient souvent satiriques dans la nature, l'envoi d'un regard critique sur le goût contemporain et la société d'après-guerre de l'Allemagne. Dans le contenu et le style, les artistes de ce mouvement ont directement contesté et se séparèrent des traditions des académies d'art auxquels ils ont participé.
Celui qui applique la peinture sur toile, bois, papier, ou un autre support pour produire une image.
Une œuvre d'art à base de peinture appliquée à la toile, du bois, du papier ou un autre support (substantif).
1. La gamme de couleurs utilisées par un artiste pour faire une œuvre d'art; 2. Une mince panneau en bois ou en matière plastique sur lequel un artiste tient et se mélange peinture.
En relation:
Adolph Gottlieb. Homme Femme regardant. 1949
Barnett Newman. La voix. 1950
Clyfford Still. 1944-N No. 2. 1944
George Grosz. Le poète Max Herrmann-Neisse. 1927.
Henri Matisse. Intérieur avec une jeune fille (fille de lecture). 1905-1906
Henri Matisse. Etude pour "Luxe, calme et volupté." 1904
Jacob Lawrence, Série Migration, 1940-1941
Norman Lewis. City Night. 1949
Cubisme
Vincent Van Gogh. La nuit étoilée. 1889
Wifredo Lam. La jungle. 1943
Photographier
Une image, en particulier une impression positive enregistrée par exposition d'une surface photosensible à la lumière, en particulier dans un appareil photo.
Photographe
Celui qui utilise un appareil photo ou d'autres moyens pour produire des photos.
Photogravure
Procédé de gravure dans lequel un négatif photographique est transféré sur une plaque de cuivre.
pictorialisme
Un style international de la photographie à la fin du 19e et début du 20e siècle, caractérisé par la création de tableaux artistiques et des photographies composées de multiples impressions ou négatifs manipulés, dans un effort pour plaider en faveur de la photographie en tant que médium artistique à égalité avec la peinture.
surface plane
Le plan virtuel, illusoire créé par l'artiste, parallèle à la surface physique d'un travail en deux dimensions de l'art; la surface physique d'un travail en deux dimensions de l'art, par exemple, une peinture, dessin ou impression.
Une substance, habituellement en poudre fine, qui produit la couleur de tout support. Une fois mélangé avec de l'huile, l'eau ou un autre fluide, il devient peinture.
En relation:
Bruce Nauman. Art Make-Up: No. 1 Blanc, No. 2 Rose, Vert n ° 3, n ° 4 Noir. 1967-1968
Helen Frankenthaler. L'échelle de Jacob. 1957
Représentation
La représentation visuelle de quelqu'un ou de quelque chose.
Un cadre pour une partie ou d'une histoire ou un récit.
École de Paris
Une affiliation vaguement défini des artistes internationaux vivant et travaillant à Paris de 1900 à 1940 environ, qui a appliqué une diversité de nouveaux styles et techniques à des sujets traditionnels comme l'art du portrait, des études de personnages, paysages, paysages urbains, et des natures mortes. Parmi les mouvements artistiques associés à l'École de Paris sont fauvisme, le cubisme, l'expressionnisme et du symbolisme.
Sérigraphique (également sérigraphiques)
Une technique d'impression dans laquelle des zones d'une sérigraphie, composés de maille tissée tendue sur un cadre, sont sélectivement obturé avec un matériau non perméable (typiquement une photo-émulsion, de papier ou film plastique) pour former un stencil, qui est un négatif de l'image à imprimer. L'encre est forcée à travers la maille sur la surface d'impression avec une raclette, en créant une image positive.
Celui qui produit un travail en trois dimensions de l'art en utilisant un quelconque d'une variété de moyens, y compris à sculpter le bois, la pierre burinage, la coulée ou d'un métal de soudage, le moulage de l'argile ou de la cire, ou d'assemblage de matériaux.
Un travail en trois dimensions de l'art fait par une variété de moyens, y compris à sculpter le bois, la pierre burinage, la coulée ou d'un métal de soudage, le moulage de l'argile ou de la cire, ou d'assemblage de matériaux.
couleur secondaire
La forme ou l'état dans lequel un objet existe ou apparaît.
Un dispositif mécanique destiné à commander l'ouverture, ou l'ouverture, dans un appareil photo à travers laquelle la lumière passe au film ou d'une plaque. En ouvrant et fermant pour différentes quantités de temps, l'obturateur détermine la durée de l'exposition photographique.
Silkscreening (également sérigraphie)
Une technique d'impression dans laquelle des zones d'une sérigraphie, composés de maille tissée tendue sur un cadre, sont sélectivement obturé avec un matériau non perméable (typiquement une photo-émulsion, de papier ou film plastique) pour former un stencil, qui est un négatif de l'image à imprimer. L'encre est forcée à travers la maille sur la surface d'impression avec une raclette, en créant une image positive.
Décrit une œuvre d'art conçu pour un endroit particulier.