Pigments à travers les âges - Tempera à l'oeuf
Tempera à l'oeuf est connu pour ses qualités linéaires et la capacité de produire des peintures comme bijou. Bien qu'il était autrefois un moyen populaire qui a atteint son apogée au cours de la Renaissance, tempera est tombé en disgrâce avec la montée des peintures à l'huile plus polyvalent. Cependant, quelques peintres modernes ont adopté le moyen, l'adoption de la pratique du travail à forte intensité de créer à la fois les peintures et les panneaux. Certains ont même pris des approches plus expérimentales.
Tempera à l'oeuf est une technique de peinture classique, remontant à l'antiquité. tempera d'oeufs est composé de pigment de sol, l'eau et le jaune d'oeuf.
D'une certaine façon, les actions de tempera plus pastels ou points communs avec des crayons de couleur que l'acrylique, des huiles ou des peintures à l'aquarelle. Parce qu'il ne se prête pas bien à un mélange ou un mélange de couleurs, tempera repose sur hachurée et superpositions de vitrage pour atteindre dimensionnalité.
Qu'est-ce que Egg Tempera?
tempera d'oeufs est composé de jaune d'oeuf, un pigment en poudre, et de l'eau distillée. Le jaune d'oeuf servant de liant qui contient le pigment ensemble. L'addition d'eau se transforme la peinture en une forme pâteuse utilisable. tempera fabriqué comprend également des gommes qui agissent comme dispersants.
Bien que tempera d'oeufs peuvent être achetés dans le commerce, la plupart des artistes de la tempera préfèrent la pureté de créer leurs propres peintures, ce qui est un processus relativement facile. Cependant, tempera d'oeufs maison ne peuvent être utilisés pour une séance de peinture unique. Comme le pigment trempé est assis, le jaune commence à guérir, il devient plus épais et plus difficile à peindre avec. L'eau s'évapore aussi, en changeant la composition chimique. L'ajout d'eau ne permet pas, comme le jaune devient trop sec pour bien mélanger. Par conséquent, tempera à l'oeuf ne peut pas être stocké pour une utilisation ultérieure.
Les étapes pour créer vos propres peintures tempera: A) Passer le jaune d'oeuf séparé sur une serviette en papier pour absorber l'excès blanc. B) Briser le sac jaune avec une épingle. C) Mélanger le contenu du sac vitellin avec ½ -1 c. de l'eau et mélanger. Ne pas inclure le sac jaune. D) ajouter de l'eau au pigment sec pour créer une pâte crémeuse. Si nécessaire, ajouter une goutte d'alcool dénaturé pour disperser le pigment. Mélanger avec un couteau de palette. E) Le pigment est maintenant une pâte. F) Ajouter la même quantité de jaune d'oeuf de la pâte de pigment. le moyen trempé mince avec plus d'eau au besoin.
Lors de peintures à la détrempe d'oeuf, il est important d'utiliser uniquement le jaune d'oeuf, moins le sac et le blanc d'oeuf. L'albumine, la protéine trouvée dans le blanc d'œuf, empêche la peinture d'adhérer correctement à la surface du panneau. Afin de garantir que seul le jaune pur est mélangé avec le pigment, l'œuf doit être brisé en douceur, le jaune d'oeuf séparé du blanc (en maintenant le jaune et laisser tomber blanc entre les doigts, ou se déplaçant le jaune d'oeuf de la coquille brisée à coquille brisée, ce qui permet le blanc de suinter), et le jaune d'oeuf roulé avec précaution sur une serviette en papier pour absorber tout blanc d'oeuf. Ensuite, le jaune d'oeuf est doucement ramassé et percé avec une aiguille, ce qui permet de drainer le jaune d'oeuf dans un récipient propre. Environ ½ - 1 cuillère à café d'eau distillée est ajoutée au récipient et on a agité de sorte que le jaune d'oeuf est amincie de manière uniforme.
Le but lors du mélange tempera est d'ajouter juste la bonne quantité de jaune d'oeuf. Lorsque la bonne quantité est utilisée, la peinture sèche à une finition légèrement brillante. Trop jaune d'oeuf fera la peinture un aspect graisseux, et trop peu faire apparaître la peinture crayeuse.
Pour vous assurer que le jaune d'oeuf est obligatoire correctement le pigment, la peinture peut être séché sur une plaque. Si les boucles de peinture quand raclé avec une lame de rasoir, le processus de mélange a réussi.
matériaux de tempera d'oeufs ordinaires comprennent: A) Serviettes en papier; B) les pigments secs; C) de la bande de rédaction; D) Mesure de cuillères; E) Brosses Soft-cheveux; F) l'eau; G) tasses de mélange; H) des panneaux gessoed; I) Egg; J) couteau à palette; et K) l'éponge.
Fournitures tempera
Les fournitures de base nécessaires à la peinture avec tempera sont constitués de pigments secs de différentes couleurs, un oeuf pour chaque nouvelle session de peinture, eau distillée, et une surface de peinture. D'autres fournitures comprennent des brosses synthétiques et sable dans une gamme de tailles, une palette, couteau à palette, papier de verre fin, encre de Chine, un mélange de gesso, bande dessin, tasses de mélange, une éponge, un crayon pour dessiner l'esquisse initiale sur le panneau, et un couple de pots propres pour l'eau. savon Ivory et un rouleau de serviettes en papier sont nécessaires pour le nettoyage.
Contrairement à la peinture à l'huile, tempera est rigide lorsqu'il est sec, il est donc préférable de l'appliquer sur un support en bois rigide et sec.
Préparation du support
Avant de peindre, un support en bois est préparé, comme le peuplier, contreplaqué de bouleau ou non trempé masonite. Le support doit être absorbant de sorte que la tempera peut bien adhérer à la surface.
Pour ce faire, l'artiste crée d'abord une colle de peau de lapin, qui préserve et protège le support. peau de lapin ou de cacher la gélatine est mélangée avec de l'eau, ont permis de reposer toute la nuit, puis lentement chauffée avec un bain-marie. Une fois qu'il atteint une consistance analogue à du bouillon, de la colle chauffée est ensuite appliqué en couche mince sur le devant, le dos et les côtés du panneau et on laisse sécher pendant 24 heures.
L'étape suivante consiste à appliquer un mélange de plâtre chauffé. Pour rendre le mélange de plâtre, de la craie précipitée, du merlan, et le blanc de titane sont mélangés ensemble avec l'eau de la colle de peau de lapin, qui sert de liant aqueux. (Alternativement, un artiste peut prendre un raccourci en utilisant un produit tel que « Fredrix Dry Gesso Mix », dans lequel les ingrédients sont déjà pré-mélangés, et l'artiste n'a besoin que d'ajouter de l'eau). Le mélange est chauffé doucement avec un double chaudière jusqu'à ce que le gesso a une texture crémeuse. L'artiste applique ensuite le gesso chaud à l'avant, en arrière et sur les côtés du panneau, en attendant que chaque couche a un léger éclat avant d'appliquer la couche suivante. En général, quatre à six couches sont appliquées, puis le panneau est autorisé à sécher pendant 24 heures. Une fois sec, le panneau peut être poncé jusqu'à ce qu'il ait une finition d'ivoire.
La première étape consiste à tracer une esquisse de lumière.
Transfert de l'image
De nombreux artistes puisent directement sur leurs panneaux, tandis que d'autres transfèrent leurs images sur des panneaux en utilisant du papier graphite ou papier calque. Pour garantir la précision proportionnelle, papier calque a été utilisé pour créer la sous-dessin pour ce tableau.
Ajout les plus sombres valeurs de couleur. Placez les valeurs de couleur plus foncée sur les zones les plus sombres de l'encre de dessous de plancher. Ceci est accompli dans l'ombre du vase jaune en utilisant le violet mélangé avec du noir. La première couche de couleur est appliquée en couche fine et le dessous de plancher d'encre montre à travers.
En utilisant un crayon de graphite, l'image est tracée sur le papier calque, qui se trouve au-dessus de l'image d'origine. Une fois terminé, le papier calque est retourné et les contours sont à nouveau tracé en graphite sur le verso du papier. Le papier calque est placé au-dessus du support et tracée pour une dernière fois, le transfert du graphite sur le dos du papier à la surface de la peinture. Ce processus assure à peindre un rendu de crayon exacte de l'image.
Les valeurs Ajout
Pour ajouter des valeurs aux contours au crayon et les ombres, les tons graduées de l'encre de Chine et de l'eau sont appliquées à la underdrawing. sont créés cinq valeurs différentes du clair au sombre en ajoutant une goutte d'encre de Chine dans une tasse de mélange, en ajoutant deux gouttes dans une tasse, et ainsi de suite, chaque fois que l'ajout de plusieurs gouttes dans un nouveau récipient jusqu'à cinq gouttes sont ajoutés. Dans chaque tasse, ½ cuillère à café d'eau est ajoutée. Le mélange d'encre et d'eau est agité avec une brosse synthétique.
En utilisant un pinceau synthétique, l'artiste peint sur le dessin au crayon avec la valeur la plus claire de l'encre de Chine. Les mélanges les plus sombres d'encre sont réservés pour les valeurs les plus sombres du dessin au crayon sous-jacent. C'est le moyen classique de pose les valeurs dans une peinture à la détrempe. Une fois le dessin d'encre est terminée, la peinture commence.
Exemple de détail de la nappe. degrés progressifs de bleu de cobalt modifier la valeur. Lorsque le bleu est placé sur la zone la plus sombre du dessin sous-jacent d'encre, il y a un effet opalescent. Notez comment les valeurs du match bleu cobalt avec les valeurs de l'encre sous-jacente.
L'application de la peinture
Les premières applications de peinture sur la surface encrée sont appliquées en couche fine et de façon lâche. La valeur de l'encre peut être vu à travers la surface de la première couche de couleur appliquée à la valeur moyenne. Il est généralement une bonne idée de travailler au fond de premier plan. Tempera à l'oeuf sèche très rapidement, de sorte que la peinture doit être section travaillée par section.
Pour créer la sous-couche, les zones les plus sombres sont d'abord bloquées. Par exemple, dans les premiers stades du tournesol, les pétales sont bloqués avec des couches minces de violette mélangée avec du noir, ainsi que pigment violet droite. Une fois que cette sous-couche est sèche, différentes valeurs de jaune, ocre jaune et vermillon sont mélangés et ajoutés. Plus la couleur, plus opaque, il apparaîtra. Remarque où les zones les plus claires de jaune sont placés; ces zones ont été mélangées avec du blanc.
Le mélange avec tempera à l'oeuf n'est pas atteint de la même manière que l'huile ou la peinture acrylique. Les valeurs de peinture doivent être « mélangés » par des superpositions de traits linéaires. Opalescence est obtenue par l'application d'une valeur de bleu de la lumière sur une plus sombre et le dessin sous-jacent de l'encre dans la nappe. Pour créer une impression de profondeur, les couleurs chaudes peuvent être vitrées sur les couleurs froides et les couleurs froides peuvent être vitrées sur des couleurs chaudes. Cela peut être vu dans le vase, où les couches de pourpre, vert et jaune sont alternées.
Peinture à l'oeuf Tempera
Avec la peinture de tempera, de petits coups de couleur amincie sont appliquées presque de la manière que l'on manipule un crayon de couleur. Ces petites touches de couleur sont tissées sur le plan de l'image à travers hachurée, vitrage, et de petites touches de peinture plus opaque. Lorsque diluer la peinture trempé avec plus d'eau, il est important d'essuyer l'excès de pigment sur la brosse sur une serviette en papier ou en tissu.
Zones de valeurs sombres et moyennes sont appliquées à l'encre de underdrawing des pétales.
La tempera doit être appliqué d'un ton sec que possible pour éviter la création de « points » de pigment. applications de broussailles sèches de tempera sont particulièrement nécessaires au milieu des étapes de la peinture. Tempera à l'oeuf est jamais appliquée fortement, car cela causerait la peinture à se fissurer et écailler.
Vitrage Opacité
« Vitrage » est l'une des techniques utilisées lors de la peinture avec tempera. Pour créer un glacis, minces, larges traits de couleur sont placés au-dessus d'une autre couleur (rouge clair et bleu placé sur l'ocre jaune). L'effet obtenu est similaire à celle des aquarelles et crée une apparence semblable à un joyau.
Masquage au premier plan pour peindre l'arrière-plan avec des couches minces de couleur et de larges coups.
Dans ce tableau, un masque de papier calque a été utilisé pour protéger l'arrangement de premier plan de fleurs dans le vase, ainsi que la nappe. bande de rédaction sans acide a été roulé côté collant à coller le dos du masque au panneau. Les couleurs sombres en arrière-plan ont été mis en peine et largement avec une brosse de merlu. Plus tard, les petits coups de blanc à l'ocre jaune ont été appliquées pour afficher la couleur plus claire et la valeur.
Dans ce détail d'un pétale, une approche linéaire est utilisée. lignes solides aident à former la structure du récipient. Les valeurs les plus claires et les couleurs (jaune et blanc) ont été appliqués dernier, comme les accents.
Lumières et Darks
Tempera à l'oeuf sèche rapidement, ce qui rend difficile de mélanger les bords. Au lieu de mélanger la peinture doucement avec une brosse # 151; comme avec peinture à l'huile # 151; les différentes valeurs de couleur doivent être mélangés et appliqués à proximité ou au-dessus de l'autre pour créer des transitions de teinte ou de valeur. Les bords des valeurs différentes peuvent être « mélangées » par un vitrage ou en effectuant des mouvements linéaires de couleur sur un bord. Par exemple, pour la valeur moyenne de vert dans les feuilles ou le réceptacle (la zone verte tenant les pétales), traits linéaires de vert et jaune plus léger ont été utilisés pour faire apparaître les tons plus clairs. Il est semblable à travailler avec un crayon de couleur, en ce que des traits de couleur sont appliqués. Les détails fins peuvent être ajoutés avec une taille de pinceau liner ou brosse (0 -1). Les lignes fines peuvent aider à délimiter un objet et créer également des zones de valeurs lumineuses.
Dans l'ensemble, tempera a une gamme de couleurs plus froides que les huiles. Avec tempera, il est impossible d'atteindre les plus profonds, des noirs plus chauds de peinture à l'huile.
Finaliser une peinture Tempera à l'oeuf
peintures tempera prennent environ six mois à un an pour sécher complètement. Contrairement à peintures à l'huile et des peintures acryliques, peintures à la détrempe ne sont généralement pas vernis. Varnish modifierait radicalement l'apparence de la peinture à la détrempe, de sorte que la plupart des peintres de la détrempe éviter. Certains peintres tempera encadrent leurs peintures en les plaçant sous verre.
Merci à Diane Savino, qui ont contribué cette page et sur la base des informations sur son travail, et David Haas pour la plupart des photos.