5 Effets Photographie Le photographe Tout devrait savoir

Alors que la composition, l'éclairage - sujet devrait toujours être une priorité - une fois maîtrisé, il y a cinq effets chaque photographe doit avoir dans leur boîte à outils.


shot Photo par Ivan Joshua Loh en utilisant une lentille XF90mm

L'un des termes photographiques les plus populaires de l'année, bokeh fait référence à la qualité esthétique d'une de sur la photographie des zones de mise au point, y compris les spéculaires que la plupart révèlent facilement une lentille forme d'ouverture (souvent rendu les cercles lumineux que les gens aiment tant) .

Bien que bokeh est une caractéristique d'une photographie, certaines lentilles permettent de rendre de meilleures caractéristiques bokeh (XF50-140mm, XF56mm, XF90mm). Pour atteindre bokeh dans vos photos, utilisez la plus grande ouverture (le plus petit nombre f) disponible sur votre objectif

2. Magic Hour

Connu sous le nom Golden Hour, les photographes ne jurent que par ce moment de la journée pour ses qualités exceptionnelles d'éclairage. Et s'il y a quelque chose qui va faire ou défaire un photographe, il est l'éclairage.

Une règle de base est de viser la première heure de la lumière après le lever du soleil, et la dernière heure de la lumière avant le coucher du soleil, bien que la durée exacte varie selon les saisons. Pendant ces périodes, le soleil est bas dans le ciel, produisant une lumière douce et diffuse qui est beaucoup plus flatteur que le soleil de midi dure que beaucoup d'entre nous sont habitués à tirer dans.

3. Exposition longue

Un rêveur long shot-exposition bien exécuté peut être un coup très percutant à ajouter à la collection de tout photographe passionné. La clé de la capture d'un grand coup d'exposition à long sera votre trépied et assurer que votre réglage de la caméra sont appropriés pour la scène et l'éclairage. Cliquez ici pour un guide 8 étapes sur la maîtrise de cette technique.

4. Contre-jour


Photo de Michael Neale pris sur un X-T1 - 35 mm F1.4R


Contre-jour est tout simplement français pour « contre la lumière du jour » ou contre le soleil. Alors que contre-intuitif (comme la plupart des photographes ont pour objectif de la source lumineuse derrière eux et face à leurs sujets), il y a des circonstances particulières qui font appel à des halos dramatiques et silhouettes causées par des contre-jour.

Pour maîtriser cette technique vous assurer inclinez votre appareil afin que la source lumineuse est pas dans la prise de vue et positionner votre sujet directement entre la lumière et la caméra. Investir dans un parasoleil est une excellente façon de réduire la lumière parasite aussi bien.

5. Panoramique


Photo de Chris Harrison en utilisant X-T1 et 50-140mm. 140 mm, f11. 1/60. ISO 100

Panning se réfère au mouvement horizontal, vertical ou de rotation d'une image fixe ou une vidéo. C'est une technique séculaire pour montrer le mouvement dans une image et bien que pas facile à accomplir est un must pour les photographes professionnels. Un grand « panoramique » photo montrera le sujet parfaitement au point, mais l'arrière-plan comme entrelardées et floue.

Alors que tous les sujets et la situation fera appel à ses propres exigences en matière de réglage de la caméra, un bon endroit pour commencer est de régler la vitesse d'obturation à 1 / 20ème d'une seconde longueur focale de 200 mm.

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